Diseño y activismo: Bruma editora : “El futuro es feminista”
Esta lectura sobre Bruma editora, se inicia con la pregunta acerca de los modos en que el diseño puede ser, tal como se observa crecientemente en los últimos años, una práctica discursiva de choque (Rancière, 2010) decir, habilitadora de nuevas sensibilidades y formas de estar en comunidad. Leemos...
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| Autor principal: | |
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| Formato: | Objeto de conferencia |
| Lenguaje: | Español |
| Publicado: |
2022
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| Materias: | |
| Acceso en línea: | http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/173492 |
| Aporte de: |
| Sumario: | Esta lectura sobre Bruma editora, se inicia con la pregunta acerca de los modos en que el diseño puede ser, tal como se observa crecientemente en los últimos años, una práctica discursiva de choque (Rancière, 2010) decir, habilitadora de nuevas sensibilidades y formas de estar en comunidad.
Leemos aquí y allá que el diseño media hoy la mayor parte de las experiencias humanas, que produce el mundo. Esta centralidad que protagoniza pareciera tener algo que ver con la crisis del sistema de cuya configuración es partícipe.
Si, como decía Horacio González (2017), el diseño es el invento de los vanguardistas rusos en los inicios del siglo XX en el intento de imaginar cómo el arte podría ser un modo de mejorar la vida se entiende ante la crisis global, la interpelación que vuelve sobre él: ¿este es el mundo que hemos ayudado a construir? La crítica próxima (Díaz Bringas, 2018) que propongo sobre la colección GRITO, activismos artísticos en pandemia, de Bruma editora, tiene el propósito de indagar en una de las manifestaciones de estos diseños que vienen a producir más preguntas que respuestas o soluciones, a contrapelo de la razón de ser de esta práctica: resolver problemas. |
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